Archivos para mayo, 2014

oceano y charquito 7

Ya lo dijimos hace un tiempo en este blog:  Océano y Charquito era uno de esas revistas maravillosas por lo inclasificable, solo posibles desde la lógica, la estética y el discurso no comercial que articulan los fanzines. La creación de Carolina Moadeb (a) Caro Chinanski y Clara Lagos siempre fue foco de atracción para los que hacíamos fanzines en esos años, incluso quienes no hacíamos (ni hubiéramos sido capaces, al menos en mi opinión) de generar un trabajo así de personal. Que Caro y Clara hoy tengan trabajo como ilustradoras con éxito y sin negociar sus estéticas habla que, en realidad, tan mal no estamos con el tema del humor gráfico y la historieta en Argentina, porque todavía se reconocen los talentos idiosincráticos.

Resulta entonces, interesante, ver qué pensaban de su hacer fanzinero ambas señoritas allá por 2001 , cuanod las entrevistaron para el número 4 de El Picasesos,  el fanzine informativo y analítico dirigido por Federico Reggiani  (al que le volvemos a agradecer su permiso para poder poner esta entrevista online). Ahí va:

oceano y charquito 6

Si la palabra todavía significara algo, podríamos decir que OyC es lo más parecido a una revista “alternativa” en el circuito. Una chica de dos cabezas, Elvis y la muerte, cantos de amor por las chicharras, siete chihuahuas ciegos y un Torino: es tan difícil explicar de qué se trata Océano y Charquito como imaginar un mundo en que la revista fuera un producto masivo.
Al releer este reportaje uno tiene la sensación de que le han tomado el pelo al reportero. Una (placentera) sensación parecida a la que deja leer cada Océano y Charquito.

oceano y charquito 1

Picasesos: 1. ¿Todavía les gustan los bordecitos que dejan los papeles pegados cuando se fotocopian? (Dicho de otro modo más fino: ¿Qué les ofrecen estéticamente los modos de producción y reproducción típicos del fanzine?)
Clara Lagos y Carolina Moadeb: Todo. Y dentro de ese todo, sus limitaciones. Suena contradictorio pero es así. Amamos que siga la filosofía “hágalo ud. mismo” (máxima de nuestras artesanales existencias) pero las limitaciones nos persiguen por todos lados. Estéticamente nos gustaría tener el pelo lacio, pero nacimos con rulos. No por eso odiamos nuestro pelo.

oceano y charquito 2

P: ¿De dónde sale OyC? Me interesa cómo les surge el interés por hacer historietas tanto como por editar.
CLyCM: a) OyCh sale de la nada. Sale del fondo del mar y sale como un vómito, compulsivo. ¡A un lado que los vomitamos todos!!
b) Lo de hacer historietas no fue interés, fue una necesidad. Lo de editar fue una consecuencia que no pudimos evitar. (Parecemos las Sai Baba de la historieta)

oceano y charquito 3

P: ¿Cuáles son las lecturas que sirven de base OyC? Uno puede ver cosas que nacen del gusto por recuperar ciertos momentos de la infancia, y de la relación infantil (o actual, vamos) con la televisión, los juguetes y en general los consumos más masivos, en un producto final que no parece tener ninguna relación con la masividad.
CLyCM: Lecturas base: muchos libros y pocas historietas.
Con respecto a recuperar cosas de la infancia ¡¿Recuperar?! Nosotras creemos que hay gente que no crece más o crece diferente.
No se puede escapar de lo masivo, cada uno lo caga como puede y nosotras lo cagamos haciendo historietas o escribiendo.

oceano y charquito 4

P: ¿Qué tipo de proyecto es OyC? ¿Qué clase de circulación, de lecturas y de repercusión tienen o pretenden tener?
CLyCM: OyCh es un proyecto descabellado y desopilante. A nosotros nos sigue más gente de la que imaginamos cuando empezamos y eso nos sorprende, no porque no confiemos en lo que hacemos. La cosa es que somos unas larvas exitosas (nuestra distribución es penosa). No somos pretenciosas, pero creemos que a todos los que hacemos esto (historietas) nos gustaría que nos lea más gente.

oceano y charquito 5

P: ¿Qué historietas les gustan? ¿Qué tipo de historietas les gustaría hacer?
CLyCM: Nos gusta la historieta underground (creo que la denominan así para diferenciarla del manga y los superhéroes). Algunos gustos compartimos otros no. Podemos decir nuestra editorial predilecta es Fantagraphics.
Nos gustaría hacer las historietas que hacemos.

P: ¿Cómo ven la escena actual de fanzines o ediciones “alternativas”, tanto general como de historieta? ¿Cómo la ven en el futuro, y qué proyectos tienen para OyCh en ese marco? ¿Cómo las afecta la tecnología?
CLyCM: En realidad no vemos casi nada, está todo muy estancado, hay muy pocos que siguen o tienen una continuidad prolija.
Pretendemos continuar haciendo OyCh, pero al no dedicarnos exclusivamente a esto y teniendo en cuenta los quilombos ($$) que estamos viviendo se nos hace difícil. Con la tecnología no tenemos nada planeado, tal vez habría que encontrarle la vuelta más adelante; por ahora el papel obra 80 grs. expresa lo que OyCh quiere decir. Más allá de que Clara experimente con el Flash y esas cosas…

 

 

 

001

Desde ya más de veinte años que Animal Urbano se he publicado de una forma u otra en diversas revistas de historieta, convirtiéndose en, probablemente, uno de los superhéroes argentinos más longevos de los últimos tiempos. Siempre respetando esa mirada latinoamericana sobre el género, donde tenemos un héroe viviendo entre los mas pobres y lidiando con las desigualdades , la corrupción, la miseria y demás realidades muy ajustadas al contexto latinoamericano sin perder el rumbo en el género ni caer en ironías distanciadoras.

015

Si bien Guillemro Grillo y Edu Molina son los nombres de los autores con los que el personaje está identificado, al mirar la primera aparición del personaje, editado por Furor Historietas, el efímero sello de Jeremías Sanyú , nos encontramos con el nombre de Tato Dabat como guionista de las historias.  Por lo que me comentó don Molina en algún momento, Dabat fue el escritor de esas historias , antes de seguir otros rumbos.  Hace poco tiempo  falleció.

002

Igualmente, y pese a ser la primera historia,  todo está ahí: el trasfondo de “villa miseria”, el papel de vengador de los desamparados, la desolación, el enfrentamiento permanente con la Ley, el trazo expresionista, los finales raramente felices.  Solo falta la habilidad narrativa de Guillermo Grillo para tomar esta premisa y construir con ellas historias tan poderosas como ágiles de leer, explorando al personaje y su mundo de una manera que apenas se vislumbra aquí.

004

Espero que disfruten este primer número que les dejo aquí para descargar. Y, si quieren saber más del personaje, vayan a la entrevista que posteamos hace un tiempo en el blog.  Y desde ya gracias a Edu Moina por permitirnos dejar esta revista para descargar.

DESCARGA NÚMERO 1

Scan20217

 

Empecemos con un hecho: tras subir la enorme cantidad de tapas que Julián Blas Oubliña me mandó, resulta que tenemos 521 entradas diferentes sobre fanzines argentinos de historieta (y revistas independientes aledañas). QUINIENTOS VEINTIUN FANZINES PUBLICADOS ENTRE 1980 Y EL 2013. Una media de casi dieciséis títulos publicados por año. Y seguro que faltan fanzines por registrar.

Este es un dato duro no menor. Quiere decir que durante más de 30 años, ha habido una cantidad de gente produciendo historieta en Argentina, tratando de hacer visible el comic hecho en ese país y pensando en los lectores argentinos. Una cantidad de personas dibujando, escribiendo y editando cosas de todo tipo, calidad y factor.

Scan20047

 

Y eso sin contar que muchos de esos tipos fueron (son) los que hoy mueven la historieta profesional. Y la mueven con una actitud diferente (creo yo) al del antiguo dibujante que dibujaba las páginas, las entregaba y cobraba lo que había que cobrar. A mí se me hace imposible no relacionar que un tipo como Liniers decida cortarse solo y editar su trabajo (en vez de quedarse en De la Flor como el sucesor de Quino y Fontanarrosa) y el de dibujantes que le gustan con esta idea de que, en realidad, editar de por sí no es algo taan complicado, que esta idea del “hágalo usted mismo” es viable en lo comercial. El fanzine te lleva quiera o no, te guste o no, a valorar los difícil que es el hecho editorial y lo importante que puede ser el control creativo de lo que hiciste.

Y acá estamos en el tema de la “decadencia de la historieta argentina”. Y la objeción es que “decadencia” quiere decir muchas cosas para mucha gente. Si decimos decadencia como descenso de ventas y que la historieta deja de ser una opción de vida para los creadores, y … si. Dos salvedades a esto: Hay un porcentaje bastante amplio de historietistas argentinos que hoy VIVE de dibujar historieta, sea en diarios, sea para le extranjero, sea de otras maneras. Bastantes de ellos en un momento u otro se autoeditaron. En segundo lugar, el descenso de las ventas es en TODOS los productos escritos. Cuando revistas como Life o Penthouse desaparecen por el descenso de ventas fruto del avance de lo digital, ¿qué esperar de un producto de nicho como la historieta? ¿Qué venda con en los años 40? Eso es vivir fuera de la realidad.

Scan20028

Pero si hablamos de “decadencia” en lo estético, en lo creativo… ¿en serio? ¿Todas estas producciones, de registros tan variados, muchos tan impensables hace 30 años, son un ejemplo de decadencia, de fracaso? Puede que la industria no sea lo que era, el mercado sea muy chico y tan disperso que poca gente viva de éste, pero creativamente hablando, la historieta Argentina de estos últimos treinta años, la nutrida en buena medida por los fanzines y las revistas autoeditadas, no tiene nada que envidiarle a los años anteriores.

Al menos en mi modesta opinión.